如今的时尚界活力依旧在，往昔勃勃的生命力却日渐逝去。越来越多的设计师要依靠与其他门派的艺术家合作才能获取灵感，表面上有创作力的时装又往往缺乏内在的价值，徒有其表。往往是一季过去，流光溢彩也跟着消失，彼时，时装也真正成了满足物欲的消费商品，不再有老范儿传世流芳的神韵。这个无所不能的时代，时尚不再存在什么不能逾越的鸿沟和难以冲破的禁忌，我们从来没有像今天这样自由，却也因此变得前所未有地枯竭与乏味。
没有禁忌 哪来石破天惊？
因异装癖在夜店混得风生水起的Andre J，也因这个时髦的癖好登上法国版《Vogue》的封面，一身艳丽的VERSACE，风骚得不输任何一个超模。他因异装癖变成大明星，但却只是街头巷尾的八卦谈资罢了，尽管回回亮相高调，令人过目不忘，却不太可能因某件漂亮的Dior或者LV连身裙载入时尚的史册了。熟门熟路的人当然并不为奇，异装的鼻祖David Bowie早就在几十年前这么干过了。雌雄同体的紧身平裤角演出服，像烙铁一样灼目，永远将男人的妖媚打上他的标签。David Bowie因敢于第一个挑战禁忌而成为经典永恒，随后跟风的人无论再怎么挖空心思也只能成为点缀，唯有他可以不朽。这就如同，Beatles之于摇滚或者安迪?沃霍之于波普艺术。
经典的诞生，常常取决于能否突破禁忌，创造新的规则与价值。圣洛朗缔造吸烟装，迪奥先生奉献New Look，那些划时代的设计只是画笔、卷尺和剪刀上的革命吗？吸烟装诞生之前，巴黎女人只当裤装生来便是男人专属，从来没有想象过男人的行头可以让女人变得更性感。它为审美判断提供了另外一种可能，填补了人们未曾察觉的盲点。New Look则重新定义了时装与女人身体间的对话，从羞涩的掩饰到自信的展露。这两种不同角度上的颠覆，打破的不只是时装保守的传统，更是时代局限的思想禁锢，这也是它们具有划时代意义的根本所在。
如今的时尚界活力依旧在，往昔勃勃的生命力却日渐逝去。越来越多的设计师要依靠与其他门派的艺术家合作才能获取灵感，表面上有创作力的时装又往往缺乏内在的价值，徒有其表。往往是一季过去，流光溢彩也跟着消失，彼时，时装也真正成了满足物欲的消费商品，不再有老范儿传世流芳的神韵。这个无所不能的时代，时尚不再存在什么不能逾越的鸿沟和难以冲破的禁忌，我们从来没有像今天这样自由，却也因此变得前所未有地枯竭与乏味。
时代赋予的怪圈
1957年，圣洛朗和拉格菲一同在巴黎亮相，从亲密无间到反目宿敌，两人的后半生都在计较谁的成绩更加卓越。几乎所有的竞技场都会陷入这样的怪圈，要么天才同时冒出，要么集体哑火。60年代之所以每年都被时尚界拿来致敬，正因为它的百家争鸣，将艺术发展推至繁荣的巅峰。这10年中，The Beatles如日中天，偏巧另一波摇滚天才Rolling Stone也在一边不甘示弱；纽约的SOHO区跳出个惨白消瘦的异类，他创造了波普艺术，名字叫安迪·沃霍；伦敦一个叫Twiggy的女孩，用柴禾妞的身子骨征服了原本热爱丰腴的世界，成了最早的时尚缪斯；赫本主演的《蒂凡尼早餐》成了经典的传世佳作。
所有的能量仿佛都耗费在上个世纪，这十年，我们再难有惊世骇俗的壮举。T台上没有办法的办法便是不断致敬；电影开始翻拍各种上世纪的票房冠军；全世界冒出了上万个安迪·沃霍，但他们还是揪着“梦露”不停地搞创作……也许，这本身就是一个乏善可陈的年代，精于复制的年代，安于现状的年代，它并不擅长也不适合再炮制下一个圣洛朗似的人物。
Dior NewLook
1947年，Christian Dior在处女秀上发布了New Look，这种强调细腰丰臀女性美的服装在二战后欧洲百废待兴，人们被战争折磨得心灵麻木黯淡的时机出现，唤醒了人们对美好、富足生活的向往，应和了人们从战争阴影中走出的渴望，因此被誉为时装史上的一场革命。
Chanel 2.55 Bag
1955年2月，香奈儿女士推出了一款手袋，在精品行业掀起一场革命风暴。50年后，这款经典之作依然是关于优雅的最好实证和注解。2.55，则是为了纪念它诞生的那一天。为了兼顾实用和美观，2.55手袋共设置了3个内层口袋，最小的一个专门用来放口红；如此考究的细节设计在当时还很罕见。所有的手袋都来自巴黎附近的一家工厂，每一款都需要6个工人花10小时、经过整整180道工序才能完成。
Yves Saint Laurent Le Smoking
1966年，女权尚未启蒙的年代，大胆地开创中性风格，设计了第一件女性吸烟装。这年，女性穿上吸烟装，在争议与怀疑的目光中追求自由和独立。在第一件吸烟装诞生后，Yves Saint Laurent几乎每年推陈出新。
Hermes Kelly Bag
1984年，是摩洛哥王妃GRACE KELLY因为怀孕的时候用鳄鱼皮的HERMES手袋来掩饰因怀孕而隆起的肚皮，所以这个画面成了LIFE的封面，后来HERMES先生用KELLY的名字命名这个手袋。
