她是中国最成功的高级定制设计师，也是备受争议的“山寨时装”风波的中心人物 ；她是300多个裁缝、绣工的大老板，私底下则是个爱穿三宅一生、自称“两耳不闻窗外事”的小女人。本期《外滩画报》将呈现一个最真实的郭培。

郭培的“玫瑰坊”总部坐落于北京北五环边上的来广营西路，占地3000多平米。在工作日的下午，从国贸开车过去需要至少半个小时的车程。玫瑰坊是郭培的设计工作室，也是其制作工坊的所在地。人们熟悉的北京奥运会颁奖礼服、央视春晚民歌手的演出服，还有李冰冰在威尼斯电影节上穿的那条“百福裙”全部出自这里。如果主持人和官太太们需要订做裙装，大多数情况下她们就会来此量体试衣（郭培在王府井和国贸还另有两家店铺）。

八月上旬的一天，郭培和我约在玫瑰坊见面。采访的时候并没有客人前来试装，偌大的会客厅和二楼的三个试衣间显得有些冷清，只有前台和几个设计助理在各自的座位上忙碌着。但是在位于三层和四层的工坊里，140多位打版师、绣工、工艺师正在赶制最新一批订单。

等了一会，郭培穿着三宅一生的浅色百褶裙出现了，本人比我印象中的她更年轻。“我刚刚在和助理讨论年底发布会的细节。”她一边解释一边带我参观，“你是第一次来吗？”如果说郭培身上散发出的是一种平易近人的温柔，她的时装王国倒是和这个女主人一点也不像。

如同郭培标志性的盛大晚装，玫瑰坊的设计极尽浮华之能事。目及之处不是镀金的西洋家具就是镜子和花，著名的“青花瓷”礼服旁摆放着几张鸵鸟皮欧式座椅，不远处的地上还铺了一张（多半是仿制的）熊皮。当然，这不是典型的时装屋装潢。你在哪家名店里见过活鹦鹉和金鱼缸？玫瑰坊就有。将会客厅一分为二的旋转扶梯让你联想到Chanel康朋街旗舰店里的镜梯，但一切都更复杂、奢靡。Coco Chanel女士所倡导的“少即是多”理念在郭培的世界里并不成立，她信奉的哲学似乎是“多，更多，比更多还要多，直到 ”。

在这天下午，镜梯底下还随意地堆着两箱新鲜的水蜜桃。玫瑰坊显然无心成为典雅的YSL时装店或者极简的Maison Martin Margiela。和样样向西方看齐的新锐设计师概念店不同，郭培的店面体现出浓浓的中国特色。这正是她的有趣之处。

来自《纽约时报》的贵宾

去年10月，玫瑰坊来了一位特殊的美国客人。当《纽约时报》的名记Cathy Horyn最初接触郭培、提出采访请求时，郭培还有点不以为然。“我对《纽约时报》并不了解，我以为它和政治有关，不是和时装有关的。”郭培告诉我，“Cathy是叫‘时尚评论员’吧？我的朋友告诉我她很厉害，写起文章来不留情面，很多设计师都怕她。但我和她接触下来，觉得她就是个特别朴实、好相处的人。”

在Horyn抵达北京的那天晚上（这是她第一次来中国），郭培的丈夫曹先生为她举办了一场小型接风酒会，受邀的十几个宾客主要是郭培在媒体圈和设计师协会的朋友，还有名模吕燕。“我想她有出国工作的经历，可能比较了解那边的情况。”郭培说。第二天，郭培又带Horyn见了《时尚芭莎》主编苏芒。

Horyn总共跟了郭培三天。每天上午郭培去玫瑰坊上班，Horyn就来了；郭培去哪里，她也一起去。Horyn看得很多，随时会问问题，郭培的先生就充当翻译。“其实那三天我并没有完全地陪她，是她陪我。”郭培回忆道，“我做了这么多年的采访，唯独她的方式最不同。她对人是细致入微的发现，观察你的每个动作。和她在一起我也没感觉到压力，不像做采访，倒像是和朋友在一起。最后我对她说，‘我不能再陪你了，明天还要出差。’她就说，‘没关系，那我走啦。’特别好说话。”

几个月后，Horyn对郭培的报道刊登在《纽约时报》的旗下杂志《T》上。在此之前，她为《T》撰写的人物特写清一色是欧美大牌设计师，包括Karl Lagerfeld、Yves Saint Laurent、Nicolas Ghesquiere等。文中，Horyn对玫瑰坊的定制时装充满溢美之辞：她写道：“郭培的裙装能让巴黎最复杂的作品黯然失色”，并将她称为中国的高级时装设计师（couturiere），与成衣设计师（designer）区分开来。

“我这个人记忆力不是很好，但我记得Cathy和我讲起她过去采访圣洛朗的经历，说在我这里让她想起了圣洛朗工作室的环境。我觉得Cathy启发了很多我对自己的了解。”郭培说，“其实我本来不知道我在做什么。比如说我做高级时装，不是因为它是高级时装我才去做，我当初甚至不知道我做的就是高级时装。你明白我的意思吗？”

从成衣到高级时装

到今年，郭培已经当了26年服装设计师，不过在玫瑰坊创立之前，首先让她尝到成功甜头的不是高级时装，而是成衣。

1986年，郭培毕业于北京第二轻工业大学，她是中国第一届服装设计专业毕业生。此后十年，她开始了在各大国产品牌任职的征途。时值改革开放中期，服装的款式得以改良，女西装和彩色西装相继出现，色彩和花纹大大丰富了市场。“那时几乎没有国外的潮流信息，只有一两本日本杂志，由于人们太久没有见过变化，设计非常好做。”郭培坦言。

在为十大名牌之一的天马担任设计师期间，郭培“设计什么卖什么”，几乎没有库存。她推出过肥大的萝卜裤，把用于出口的蓝底红花面料做成九分裤，很快，这样的款式满街都是。郭培最畅销的一款作品被她戏称为“嬷嬷服”，在五年内卖出了50000件之多，“还不包括仿制品”。那是一款带帽子的大衣，中腰有两个兜，戴上帽子后活像教堂里的修女。中国服装设计师协会成立于1990年代早期，郭培是其最早的会员之一。

虽然在90年代就获得了30到50万的年薪，虽然每天走在路上至少能看到10个人穿她设计的衣服，郭培并不感到满足。“渐渐地，我觉得没意思了。有时候在我自己的货场，我会故意绕着走，因为我不想看到自己的设计，自己都觉得不好看。成衣做了10年，我特别想做一件漂亮的礼服。这还是我小时候的梦想。”

事实上，早在准备毕业设计时，郭培就有了制作大裙子的念头。她当时的想法是做一条婚纱，但至于怎么把裙摆撑起来，怎么把裙子做大，上了四年服装专业课的郭培一无所知。“我问老师，老师说他也不知道，让我去人艺，看话剧团的演出服是怎么做的。”郭培果真去了人艺考察，在那里她看到了很古老的做法：裙撑由一公分宽的竹条制成，竹子裙撑外面包裹着棉布做的另一层裙撑，更外面才是真正的裙子。她突然有了一些领悟。结果，郭培缝制出了一条在全班26人的作品中最大的裙子。这也是她职业生涯的第一条大裙子。

十年出一条大裙子

1996年，带着在成衣时代积攒的60万存款，郭培成立了玫瑰坊。当我问她进军高级定制的初衷时，郭培的回答非常干脆：就是想做好看的衣服。那一年，她的“走进1997”发布会为她再度获得了“十佳设计师”的荣誉；也是在这场秀上，郭培推出了继毕业作品10年后的第二条大裙子。

穿大裙子的模特叫李昕，后来前往法国发展，成为首个扬名国际T台的中国模特。“她在吕燕之前，眼睛不大，但身材特别好，肩宽47。我觉得她特别美，但别的设计师都不用她，觉得她不够传统美。我记得她在台上一走，裙子就翻起来，里面都是纱。”郭培回忆说。

李昕就这么飞去了巴黎，郭培则要继续走自己的路。她计划60万资金花上两年，即便一分不挣，也能开开心心享受两年，“大不了之后回去再做成衣设计师”。支持郭培创业的原因还有一个：此时的她已经和曹先生结婚，他是台湾人，家族拥有一家纺织品面料公司。

“我不是女强人。”郭培宣称，“我的心中一直有条底线，大不了回家生孩子，反正我先生也能养我。直到今天，这个想法还是支持我勇敢走下去的精神支柱。”

当然，按照郭培的个性，真正把品牌做起来了，怎么会轻易放弃？她被压抑许久的创作欲望终被解放，看到好的面料就想买，大费周章地到上海、香港参加时装周，以至于60万不到一年半就用完了。“当时我已经有了20多人的团队，不可能解散，所以一年后我觉得必须要挣钱了，要发工资。于是我开始给一些公司做产品开发，暂时忘了要设计大裙子那回事。”郭培继续道，“最难的是在98、99年，一家公司欠了我60万，等于我为他们白做了6个月，这怎么行？那个时候我怀孕8个月了还在打官司，连律师也不请。为什么要请律师？我肯定能赢啊！我相信自己说得清楚。”

在这段时间，玫瑰坊的定制其实只是朋友间的业务往来。郭培还一直被好奇而来的顾客质疑：怎么做一套衣服比买的还贵？郭培为自己定的价格是裙子不低于5000元。“我做成衣时一个款式的设计费是10000元，所以我当然很理直气壮。有的客人就说‘我看你做出来是什么样！’我看人家答应得很勉强，就特别认真地做。你知道一般的裁缝是不可能打版的，而我从打版到试面料给她做了全套，和产品开发是一样的流程。那个客人一直跟我到现在。”

“大金”和“一千零二夜”

如今，玫瑰坊有高级定制顾客400人。郭培成功女企业家的身份（在玫瑰坊，人人都称呼她为“郭总”）是否掩盖了她的创作实力？

2005年，郭培举办了第一场真正意义上的高级时装秀。那一年压轴的“大金”礼服，工时为50000个小时。此时的郭培已经知道如何做这么大的裙子了。

“还是要用裙撑，其实不像大家想象的那么沉，裙摆后面拖得很长，从腰开始有5米，线条非常美。我自认为是中国最会做大裙子的，我很能控制它们的轮廓和造型。”郭培笑说。

直到这一时期，她才认识到自己的定位。“有外国人看了我的秀问我，‘你知道你做的是什么？其实你做的是我们说的高级时装，不是成衣。’我说，‘真的吗？’”

“大金”之后，郭培觉得她可以做得更好。2008年，她再接再厉，推出“童梦奇缘”系列，婚纱拖到10米长，可郭培还是不满意。

“我想塑造一位皇后，但我做出来的都是童话里的仙子和公主，这大概和我当时怀着二女儿有关。在我看来，全世界最美的女人只有皇后。我想做那样一个女人。”

这才有了两年前“一年零二夜”发布会上传奇模特Carmen dell’ Orfice穿的那身皇袍。郭培说：“Carmen的那套衣服是我整个系列设计的第一件。设计完我就愣住了，我在想谁可以穿呢？我在脑子里想遍了所有人，没有一个可以驾驭这套衣服。你能想象穿那件衣服的人长着一张年轻的脸吗？不可能。”

后来在上海某酒店的一本杂志上，郭培无意中发现了Carmen。“她穿着一件红色的衣服，背对镜头，侧着脸。我当时想，就要她，就要她！她太完美了，有了她我就成功了。”接近80高龄的Carmen从未来过中国，郭培曾一度对她的到来表示担心，怕她因服装重而穿不了。

郭培还清楚地记得Carmen和她的第一次对话。“她说，‘我想问你一个问题，你这一辈子最想做的事情是什么？’我想这太好回答了，我就想做设计师呀。她听后说，‘你和我一样，我这辈子最想做的就是模特。’我爱死她了！”

做秀好比请客吃饭

只要和郭培聊上个20分钟，你就很难不被她的热情打动。或许你不喜欢她的设计，然而当她把她的喜好、品位和审美一五一十地展现在舞台上，这种展示是诚实的。“我做秀就像家里请客一样，我做了菜就会一直问你，好吃吗？我会努力做最好吃的菜，然后看着你吃。这就是我。”郭培说。

谈及自己的成就，郭培认为首当其冲就是她凭一己之力改变了民歌歌手的形象。“以前，歌手穿的都像垃圾一样，根本不能和时装比。我公司成立第一年年末接待过一个民歌歌手，那个年代她们做衣服都不超过800块，我收了她5000。那个女孩爱漂亮，看到我的Swarovski水晶，看到我的面料，就心动了。她穿出去，别人都说漂亮，但她要面子，不和别人说是找设计师做的。”认识张也，郭培才算遇到了伯乐，据说张也逢人便介绍郭培，玫瑰坊的生意突飞猛进，吸引了周涛、董卿等一批央视红人捧场。

提到董卿，自然绕不开当年闹得沸沸扬扬的“山寨”事件。郭培借此次采访首次解释了这件事的来由：“做那件衣服是为元宵晚会，不是春晚。董卿拿了张图片让我照着做，我说像它做黑白绝对不行，她就说，‘那就换个色，换个对比色好吗？蓝和粉。’这个作品其实我并没有署名，也从没标榜过是我的设计，但事后媒体找到我时我也没否认，因为这确实是玫瑰坊制作的，而且我觉得我撇清关系对董卿不好。”

面对网上的非议，郭培表示无所谓，因为“所有的这些话都不是了解我的人讲的。我在乎的是身边的人，我能保证我的每个客户都爱我。”她继续说，“我一年设计1000个款式。有客户曾对我说，‘郭培，不是因为你给我设计的衣服有多美，我才来你这儿，其实美的衣服其他地方也有，但我就是喜欢你。我特别享受你给我做衣服的过程。’我听完特别感动。”

Saint Laurent时装屋的客户总监Ludinghausen男爵夫人有一句名言，“高级定制关乎的不只是一件衣服，而是整个一个过程的体验。”不是每个设计师都能做到这一点。

对郭培来说，还有一点至关重要。自始至终她都认为，她为奥运会做的设计、为春晚做的衣服，还有各种明星红地毯的穿着，都不是她自己的作品。“原因是我会受到这样那样的限制，比如说为苗族歌曲设计演出服就要配合少数民族的元素，当我听着那些曲子，一早就忘记我自己了。”郭培说，“只有发布会上的才是我的作品。”

此前Lady Gaga的造型师Nicola Formichetti曾借过玫瑰坊的衣服，和郭培聊到这些，她好像却并不为此十分激动。“我一直说我自己两耳不闻窗外事，我就会低头看路，从来不看左右的。”她说，“其实我不太关注外国的明星，外国设计师的名字我也不怎么了解。我英文很差，从没学过，也不会去学。”

但郭培知道Coco Chanel和Yves Saint Laurent，她说打动她的不是他们的事业，而是他们的人生。

“虽然圣洛朗到了晚年对现实有些不满，但我还是很崇敬他的执着。我也欣赏卡尔拉格菲，那么大的岁数了还那样多产。所以我觉得我做到80岁没问题。”让我们祝她好运！