——从《太阳照常升起》票房失利谈起 由姜文导演的《太阳照常升起》(以下简称《太阳》)在全国开始公映已有一段时日，遗憾的是观众并没有习惯性的跟着影片一起疯狂，票房没有预期火爆。但是，《太阳》所引发的观众讨论却异常火暴，这让很多影院经理都觉得不可思议。其实，原因也很简单：影片内容深奥、难懂，令观众很难理解，例如：黄秋生怎么死的？周韵哪儿去了？房祖名是谁的儿子？《太阳》表达什么？ 对于如此不易理解的诸多环节，之前相关发行负责人却表示：“这一切都在我们的意料之中……中国影坛很久没出现这样的影片了。现在的观众愿意放弃常规，接受更新鲜的东西。”这种一厢情愿的“自恋”想法到目前为止仍然还没有得到相呼应的高票房验证。 中国电影界近年几部号称“有影响力”的“巨作”似乎都如出一辙，受到越来越多国人的审美抵制，《太阳》也同样如此。 今天姑且不讨论《太阳》是否有更深的寓意或想法，将从品牌营销角度来分析这部影片是否有可取或批判借鉴之处。 产品究竟为谁研发？ 最近《太阳》引发了社会各界的热烈讨论，不光影迷，甚至连影评人、专家之间都在进行一场大猜想，离奇程度也远超过导演姜文的预期。由此可见，这部影片的主题思想已经超出了科学的分析范围，可以说，《太阳》在这方面是一大败笔。就如企业花费代价研制出来的产品投入市场之后，消费者却不能接受，归根结底，企业没有搞清楚：产品究竟为谁研发。 导演姜文经过苦心经营才打造出了自认为将会轰动中国电影界、乃至全球电影界的作品。影片中，姜文别出心裁的运用了诸多具有创新意识的思维符号、意识流和魔幻主义等，在姜文看来，这些元素的聚合必然创造出举世瞩目的成就。但是他却忽视了一部影片最为重要的东西：观众。观众作为非专业人士，其只有在了解了作品主题的前提下，才懂得欣赏那些具有创新的元素或形式，然而，大部分观众连最起码的主题都不明白，也许这就是弄巧成拙吧。 如今很多企业都存在这样的情况，一方面企业埋头苦干，努力研制出了水平较高、具有影响力的新品，另一方面研制出来的新品却只能束之高阁，没有实际价值，得不到消费者的认可。其最重要的原因就是忽视了消费者的审美需求和实践价值。除此之外，有些企业的研发部门在了解了消费者的需求后，主观的加入了一些自认为消费者会接受的创新设计，但往往都会事倍功半。正因为如此，企业研发人员与销售人员才容易发生摩擦。 那怎么解决这种问题呢？企业在研发新品之前，需要认真详实的进行一次市场调研，通过市场细分，发现市场潜在商机。尽管市场调研会花费一笔不小的开支，但对于企业长远发展来讲却是相当物有所值。在了解到消费者的实际需求后，就要求企业研发部门根据市场调研的结果严格把关新品设计及质量。《太阳》也同样如此，作为产品研制的导演，也需要在进行充分的市场调研，考究如今观众的审美取向，然后再决定是否继续。 回头来看《太阳》这部影片，也就很容易导致“首个周末票房不到50万”的原因了。影片并非是用来自我满足，而是要满足大众。跟产品一样，新品并非为获奖而研制，而是为满足消费者的需求而获奖。 品牌形象树立意识严重缺乏 也许从《红高粱》等中国贫苦农村题材屡获国际大奖开始，中国所谓的“名导”们就看到了一条“飞黄腾达”的“致富”之路。在之后近十年的中国电影界，农村背景影片多如牛毛，同时部分作品也得到了国际的认可。《太阳》，这部以中国贫苦社会为背景的影片大概也因此而出。其实，中国电影是国外了解中国的窗口之一，这些农村背景的影片则一直将几十年前的贫穷中国呈现给国际观众，致使“中国”国家品牌形象始终被定位为贫苦、没落等词汇，而中国近年来的积极变革却未能被国际社会所了解。 但是，国际相关奖项评委会的审美也在逐渐变化，对于中国农村背景的作品已失去了新鲜感，本想在威尼斯国际电影节上有所宰获的《太阳》也因此而落选。 笔者希望有着强烈国家荣誉感的名导们能够舍弃类似《红高粱》、《太阳》这类农村背景作品以及那些古装武侠作品，转而专注于包含现代高科技、大都市等高品牌形象元素的影片。分析近年来刚刚发迹的韩国影片，这些影片在中国大范围的流行，对韩国国家形象的提升起到了巨大的推动作用，通过一大批韩国活泼轻松的校园喜剧、纷繁琐碎的都市生活剧，境外观众可以从侧面了解到韩国现代化的人居环境、青春靓丽的校园生活，对于韩国旅游业、境外留学等都具备着有利的宣传意义，而不仅仅局限于影片本身了。 韩国影片确实值得中国导演们所学习，创作不仅仅为参加国际电影节的评奖，而在于提升国家品牌形象，用文化作为中国对外宣传的窗口。相信，如果国内导演们以提高国家品牌形象为己任，会创作出更新、更好的国际性作品。