大学生，是时尚的生力军，更是时尚的弄潮儿（图为大学生时尚节新丝路国际服装设计新锐作品之一）
举世瞩目的第26届世界大学生运动会正在深圳进行得如火如荼，大学生的时尚盛宴——“魅力宝安·时尚大浪”大学生时尚论坛也于8月15日在深圳如期举行。
大学生作为时尚的追求者、创造着和消费者，是整个社会群体重要的主干力量。“魅力宝安·时尚大浪”搭建了一个交流平台，时尚业及相关行业的领导、专家、企业家在此进行了积极的互动和研讨，为即将进入社会的大学生们做了一次高强度的头脑风暴和智慧指引。
大学生力军
孟黛尔公司资深设计师 谭梁莉
爱美之心，人皆有之。时尚、文明是千百年来人类不懈的追求。
衣物是载体，服装设计师是挥着剪刀的舞者。一个品牌的成功，除了设计和产品之外，还有很多别的因素。对我而言，我们的灵感来自于我们的生活，来自于我们对生活的理解、对生活的关心、观察和细节的关注，来源于美好的愿望和诉求。
设计艺术学院每一年、每一届都会有三五个热血青年都在奋力创建自己的原创品牌。我07届的师兄林子楠，是深圳涂鸦文化涂鸦第一人之一，他的自创品牌是源自于客家文化的涂鸦。那种涂鸦是色彩，更是年轻人自我的宣示和内心的满足。
服装设计师该如何衡量感性和理性？我认为，感性和理性要兼并着，感性在先，理性在后，先放再收。设计师不是一个画家，不能随意挥洒，必须要考虑到成本、考虑后期时间、考虑功能、细节。
社会不仅仅需要多元化，还要做到差异化。中国文化传统悠久，我们必须把精神归根于中国文化，设计也是这样。
我曾经参加过一个有关时尚潮流在大学生中认知程度的调查，问卷分析显示：30%的学生对时尚潮流不关注，甚至有一种抵触情绪，认为时尚就是华而不实，就是奢侈，就是纨绔子弟的玩物，所以没有必要追求时尚。
但在这部分学生中，有75%的学生是因为经济原因无法追求时尚，有80%的学生主观上是愿意了解时尚的，还有60%的学生认为自己是了解时尚的，他们会定期购买《时尚》、《瑞丽》、《SIZE》之类的杂志，通过这些杂志了解潮流趋势，学会穿衣打扮，熟悉社交礼仪。还有10%的学生对时尚潮流带有狂热的追求情感，他们确信时尚是他们生活中必不可少的东西。
作为消费者，学生这个庞大的群体对时尚行业的发展起着重要的关键性作用。品牌如何在大学生群体当中引领本土的时尚潮流？好的品牌作品一定以生活为时代背景，就像现在大家关注的大运会，它把运动风推到了顶风。时代不一样，体现的内容也不一样。但是我们所看到背后的传承一直是这样下来的。
在生活中，每一个人都是自己的导演，从学生到设计师都要有自己的风格，都会有一个寻找自己的过程。我们刚踏入社会的大学生设计师们要不断自我发现、觉醒，最后循环创新。
我相信身边还有很多跟我有着同样梦想的年轻人,在中国这块历史悠久的沃土上蓬勃成长着，揣怀梦想的年轻人，不仅实现设计，也实现人生的梦想。
“时尚指数”助推
中国服装协会秘书长 王茁
据统计，在每年的商品零售总额中，约有10%的份额是服装的销售额。按照这样的换算比例去考虑的话，去年服装零售总额大概是2000亿左右。随着凡客、梦芭莎等大型电子商务网络的崛起，淘宝品牌的发展以及淘宝网上开店的品牌所获得的投资扩充，服装产业的发展潜力和前景是十分可观的。
时尚指数是一种行为表现。服装、服饰、配饰、色彩、IT产品、电子产品、娱乐、日常生活中所要表现的生活方式都可以转化为时尚指数的组成部分。
不久的将来，时尚指数在服装生产的所有环节中，都将成为一个极为可贵的指向性参考。这个指数对产业园区的建立、发展将发挥不可替代的作用。同时，它将成为整个服装发展当中十分珍贵的决策参考资料。
转型、调整、升级将是服装产业迫切面临的发展任务，是服装大国到服装强国不可回避的阶段。这个阶段必须关注几个问题：资本、文化、产品、科技、国际化、模式创新、产业链发展、电子商务以及时尚元素。
谈到转型升级，就不得不考虑服装产业转型升级之后要面临的是什么？面临的是我们未来的中国市场以及全球市场的消费。现在，80后大学生是服装消费的主力，同时90后正在崛起，不得不重新审视80后、90后消费群体的想法和价值观。
在这种时代需求下，如何推出一个跟大学生有关的时尚指数，对服装行行业就显得尤为重要。如何在我们转型升级的过程中更加关注未来一代的消费理念、未来一代时尚所思所想，真正把时尚指数工作做好，对于服装整个产业的发展将显得难能可贵，将会起到不可忽视的推动作用。
时尚指数对服装产品开发的参考作用、品牌定位的参考作用、市场政策的参考作用、市场管理体系的参考作用都将不可低估。
现在，服装产品的开发和品牌定位更多的是靠企业自身开发和感官的认识，对品牌举措不断总结、确认、完善。不久的将来，时尚指数将有利于服装企业增加设计、研发能力，增强服装品牌的力量。
中国服装行业已经全面进入了国际化时代。中国服装市场已经成为世界服装市场的一部分。在国内，中国的品牌和海外品牌正在激烈竞争。任何一个购物中心和消费场都可以看到，中国品牌已经和国际品牌同场“打擂”。
在时尚界的鼎力相助下，面临国际化市场竞争，众多民族品牌表现并不逊色。比如说，玛丝菲尔、歌力思、淑女屋等品牌，都跟国际品牌进行了正面的交锋，进行了平等的市场竞争，并且战绩极佳。
中国服装行业目前正面临着服装大国到服装强国转变的过程，从传统的加工型向品牌主导型、市场主导型的转化。希望支持服装行业、关心服装行业的人继续支持，应对更多的挑战，使服装产业能够迎合未来时尚化的需求。
“厚积薄发”式淬炼
纽约Parsons学院的设计师 David·Ferron
时尚承载着创新和梦想。
多元化、跨领域、综合性发展，是做设计师首先要具备的。设计师要充分吸收各种艺术素养，触类旁通，才能设计出优秀的时尚作品。像纽约Parsons学院等优秀的设计学府，除了让学生学习时尚设计技巧，还提供爵士乐、古典音乐、艺术研究、建筑设计、传媒等其他领域的一系列的教学课程。
设计的第一步就是对设计元素进行研究。这个研究会融入到整个设计当中，不仅仅是形象上的研究，还会有时尚预测和发现客户真实需求等内容。
在完成整个系列的概念设计和对目标客户群以及时尚趋势充分研究之后，就可以创造出各种重要的原形图样，绘制草图。
在绘制原形图过程与设计研究一样，都是非常细致并且非常耗时，我们尽量要持续描述思想，不断在设计上添加、调整各个细节。
举个例子，在“宝安大浪新锐设计”展演小型的设计系列，总共需要十套副。在我获得满意的设计成果之前，大概绘制了三到四百张的草图。所以，设计是个复杂的改进过程。
一旦草图完成之后，马上要寻找最适合设计的材料。平时，我们在做设计的同时也应该经常去布料店寻找一些新的、有趣的材料。想清楚我们要做什么之后，创造出一个表达该系列作品情绪的形象——情绪平台。
研究和草图完成之后就要开始进行编辑、设计的工作。从几百多张草图当中，会选出十几张作为最终作品，并做概念的视觉效果图。
我们最好要具备专业的绘图技术背景，可以帮助我完成一些比较有创意的呈现，并形成独特风格材料的选择和印制，更多的视觉展示将通过打板来完成。
然后，把作品送到工厂去打板，这是非常重要的步骤，因为在这里包含所有的细节。从概念视觉效果到最终完成成衣是很漫长的过程。第一个步骤是期望线条的效果，最终定板，在这期间要做最完美的效果，并进行完美裁减部分，一旦完成进行缝纫和完整定型。
定型是设计最后的步骤，也是最谨慎细致的步骤。在这之前付出很多，如果你不想在最后一刻搞砸，就该要求自己更细心、耐心些。一旦所有的衣服都与模特完美融合，贴身完美体现。
接下来，是最令人兴奋的部分，就是T台展示，把所有的研究成果和展现都展示在所有的观众面前，赢得观众的喝采声，希望把整个设计的概念清晰地展示给所有的观众。
T台展示之后，真正的品牌推广就开始了，这将展示给真正的人群。通过很多的拍摄来展示表现服装穿着的效果和想传递的理念。通过模特与摄影师的合作，将创造出整个完整一套的品牌主题。
最后的环节是把作品展示给潜在的买家。我们将创造出一个品牌一系列的产品，把一些样品寄给任何有可能展示或者销售我们作品的店。
在我参加令人激动的大学生时尚节之前，我获得了“2011年Parsons女装设计大赛大奖”等来自Parsons和行业的诸多奖项，并有机会在纽约第五大道的店展示了我的作品。如果我有什么时尚经验可以分享给大家，那就是：专注和不断涌现创意才能拥有一切。
“产学研官”平台
西安工程大学艺术工程学院院长 徐青青
在时尚舞台当中有各种各样的过客，真正能做好的只有少数。
那些优秀的品牌经过百年能生存下来，是因为它们具备非常好的东西，而这些好的东西是全世界都认可的，最终逐渐成为时尚、奢侈品牌。人们会花重金去欣赏这样的生活方式和这样的产品，是因为它值得那么做。
在时尚里面，一定要有非常好的素养和非常好的一个机制去挑选。现在学生很浮躁，因为东西太多，过于眼花缭乱。时尚的平台里面有很多诱饵，真正要实现你的人生价值，一定要有一个人生的定位，要有积累、积淀，要牺牲一些东西。
这一代的学生需要更多的培养承受力。他们在大学时期有梦想、敢追逐、也具有不稳定的特性。不稳定有好的方面，也容易走向歧途。
在时尚大潮中间，我们要促进“产学研”的建立。在“产学研”建设里面，对学生的发展好，对企业产品研发也有帮助，也有利于时尚机构招聘人才。大家可以跟学校更紧密的联合，考虑怎么样去打造校园时尚的文化。这是一种非常好的引导，使学生在很多迷离的中间找到自己想在这个舞台上展示自我的平台。
多年以来，单纯的“工业版”发展思维，导致各种时尚产业的增长方式和企业的成长模式较为原始、粗放，科技、设计、人文、时尚等软的驱动力量未能全力注入到企业发展之中，导致现有产业链和企业集群不能充分发挥区域品牌优势与集聚效应，服装产业宏观区域竞合战略与微观企业转型战略，亟待并举实施。
中国时尚产业，在新的征途上要跳开传统粗放增长模式，积极整合行业稀缺的创造力资源，注重人才培养、设计、研发的投入，挑战中国时尚领域新的成长高度。
依托服装企业完善的产业链和雄厚的产业集群基础，通过各类研发机构和专业组织的运行、各种项目课题的研发及相关创新促进活动的实施，致力于成为“产、学、研”对接的桥梁，创建国际化的公共技术创新平台，对服装企业乃至全行业的技术创新能力、设计创新能力、品牌创新能力及产业创新能力等都将发挥突出的推动作用。
在时尚舞台上用时装或者时装模特来打造文化，因为展演性、可传播性更直接，因此有很多人在做，但是真正给行业中间的回报和付出是不成正比的。所以，我呼吁更多的企业、机构、学校构建“产学研”平台。更确切的说，是“产学研官”的平台，如果没有官方的支持，“产学研”也很容易流于形式。
