Ｂ＝《外滩画报》

Ｓ＝Sarah Burton

B：Lee去世之后，你作为继任设计总监的压力大吗？

S：压力一直都有，Alexander非常有创意，也让人很有压力。现在和以前的区别是我就是终点，我不能再躲在什么人背后了，所以是，压力蛮大。不过我的团队都很棒，我获得很多支持。我觉得我很幸运，可以做自己想做的事，并且有很棒的资源和帮助。

B：你从Alexander那学到了什么？

S：全部东西。他的哲学是你要先掌握所有的规则，最终是为了打破它们。我和他工作了很久，他教会了我如何缝纫，如何做衣服，如何举办一场发布会，等等。在很多方面，与其说他是个设计师，不如说他更像一位艺术家。这里也是一个很好的学习和培训的地方。我现在知道他当时的压力有多大了。能和他一起工作我感到非常荣幸。

B：ＭcQueen的品牌的精神是什么？你给这个品牌带来怎样的个人特质？

S：我和Lee开展设计的方法是一样的。他想通过服装讲一个故事，这一点我和他一样，也将延续下去。当然我的设计也会更女性化一点，因为我是女人嘛。时尚不仅是关于款式、华服、刺绣、手工等等细节，而是关于创新、时代，以及如何让它们不朽。

B：对于商业方面的限制，你习惯了吗？

S：比如这次来北京，我发觉这里的人喜欢买珍贵的东西，而我喜欢的正好也是手工。我觉得要深入这个世界才会了解它。值得高兴的是人们真的想买特殊的东西，比如全刺绣的夹克等等。

B：在你的领导下，McQueen会变成什么样？

S：原有的特点和优点我们都会保留，比如剪裁、款式等等。但是可能我会带来更多女性化的特质，更柔和。

B：能否告诉我们一个新系列是如何创作出来的？

S：恐怕我们得来看看这一季的look book。这个形象很高贵、冰冷、又很强大，我们想把她软化一点。所有服装都是手工制作，装饰上的毛皮，事实上，这些全是由一个意大利女人用手工织出来的，每一处都精心处理过。我们想呈现王家的贵族气质，为此我们还研究了伊丽莎白女王一世的穿着，研究服装的那些细节。

B：设计过程中哪个部分最让你感兴趣？

S：对我来说，设计是一个完整的过程，每一步都非常重要。从面料研究开始，它决定了我们用什么剪裁和款式，然后再反过来决定面料。

B：你的灵感从何而来？

S：可以是任何地方。比如有一次Lee跟我说他昨晚看了剧集《六人行》，说里面的Joey穿的一件衣服很有趣，这都可以成为我们的灵感，不是一定要非常高雅和严肃，例如莎士比亚的戏剧那类。Lee能让你从任何地方获得灵感，他不会说：“我们来做一个70年代感觉的系列吧。”他从不管别的设计师在做什么，而是从他自己的世界寻找灵感。

B：你爱旅行吗？

S：非常喜欢，但真是旅行得太不够，走不出办公室啊。我们有很多来自中国的学生，他们对时尚极有热情，非常希望成为设计师，对细节也非常重视。中国的学生都对时尚很感兴趣，手工活也很好，但可惜的是能工巧匠越来越少了。

B：你和你的团队的工作状态是什么样的？

S：我们有很大一个开放式工作室，有一面墙上贴了成千上百张照片，都是各种面料和材料，非常视觉化，另外一边则有成堆的鞋。我们的工作环境非常有机和人性化。每个人都能从其他人身上找到灵感和帮助。我们会从女性的角度出发，考虑女性如何给自身找到平衡。每一个系列都各不相同。

B：你更愿意作为哪个时代的设计师来工作？

S：当然是现在。

B：在你从事时尚的生涯中，什么因素对你最有影响？

S：应该是Lee的作品。有的时候在一个设计工作室久了可能会厌倦，但他太棒了。他能把一条裤子变成一件夹克，把地上的一块旧布料变成一条裙子，他所做的许多设计就像魔法一样，太厉害了，他对我影响最大。

B：你是否有个人喜欢的设计师？

S：我好像没有一个最喜欢的设计师。很多人的作品我都很喜欢。像Nicolas Ghesquire、Azzedine Alaa……

B：如果能回到过去，你还会从事设计吗？

S：会的，我不知道我还能做什么别的事情。我喜欢时尚，从事这一行我非常幸运。我一直对时尚非常热爱。我从小就会画一些女性的画像，对时尚早就非常感兴趣了。

B：关于女性，你觉得穿McQueen的女性是什么样的呢？

S：她很自信，很强大，但也很有女人味，有时候也很浪漫。